這是我繼《千履》後第二個付諸實行的計劃。概念起緣要追溯至兩年前參加朋友主持的視障人士電影導賞(或稱口述影像)。那天中心職員提議可以想想有沒有活動可能和音樂有關,這也在我腦中種下了一種子。那是我首次接觸到視障人士的真實生活,我開始留意相關的消息,也在想有什麼計劃的可能性。由於我是音樂系研究生的關係,我對和視障人士有關的音樂也特別好奇:蕭煌奇的《你是我的眼》是我在大三時經常在宿舍房間裏「演唱」的樂曲;而第一次去北京798時,我特意去尋找白糖罐,將周雲蓬的《中國孩子》收藏。當然,香港的盲俠行、黑暗中對話、《暗中作樂》演唱會等,都在提醒我眼睛看到的是什麼、而看不見的世界又會是怎樣的世界。大半年前香港藝術中心舉辦《瘋狂癲索──荷索紀錄片精選》,當中播放了荷索的Land of Silence and Darkness,使我深受感動。剛好中大開始博群計劃的申請,鼓勵師生申請資助去執行社會服務計劃,我會將我過去零碎的知識、印象、想法串連起來,並決定落實此計劃,Project I。我還記得,那是我在羅馬開會的日子。我坐在會場外的露天茶座,將我腦中的零碎想法畫成腦圖(mindmap)後,邀請我志同道合的朋友欣欣一加入計劃,並落實地想該做什麼計劃,又如何落實完善。那是一個炎熱的下午,但我感到無比的自由和快樂。其後兩三天,我們在威尼斯的一個小旅館,將腦圖寫成計劃書,並急於聯絡香港中大的同學,將計劃於申請限期前送交至相關部門。這是計劃開始的起由和經過。
至於為什麼我們會實行這計劃,主要是因為我們覺得有意思。我們作為音樂系學生,比起其他學系,比較特別的是,我們升讀大學時已經對所讀的學科有一定的認識。音樂史、音樂理論、演奏等,我們都有一定基礎知識。這比起其他部分學科,如社會學、人類學、文化研究等人文學科的一年級學生,有些分別。雖然如此,我們更有機會有一種既有的理解和想法,對音樂知識和音樂喜好已有固有偏好,可能會因此缺乏開放的態度去聆聽和認識不同的聲音和音樂。當我們學得越多、聽得越久、越有自己的想法和喜好,我們是持有一種更開放的心態去聆聽世界不同文化的音樂,開放自己的耳朵和思想,還是越來越關閉自己的耳朵,自動隔去一些不在我們既有美學範圍內的「美」的音樂?音樂作為一種文化的必然部分,究竟什麼是美的音樂?什麼是好聽的音樂?音樂廳裏的西方古典音樂、高雅化的中國戲曲、名人推薦的傳統音樂等才是「美」、才是值得欣賞細味的音樂?流行音樂、爵士樂要上名人榜、百年音樂回顧榜才是值得留意的音樂?原住民或傳統音樂,要經過專家鑑定、撰寫巨著出版、設立研究中心後,或以多媒體現代處理,成為賣座的音樂節目後,才是真實的美的音樂?才值得人注意?那麼站在街頭隨意演奏的音樂人、每天在廟宇裏唱誦的宗教音樂、和那些或有視障在街頭行乞老藝人,那些音樂、或那些在眾多人耳中跟本不算得上是音樂的「聲音」,我們又有多少關注?有沒有欣賞和開放我們的耳朵,去聽一聽這世界被遺忘的聲音?我還記得,有一年當助教的時候,課上的同學竟然沒有一個曾聽過班祖的聲音。班上學生很少,我花點時間在最「方便」的Youtube上即時搜查,竟找不到一段演奏中國的班祖的音樂片段。那天傍晚,我到旺角西洋菜街和豉油街交界的隧道裏,站在那視障的行乞老人對面,為學生錄下了一段約三十秒的「音樂」。那是我每次從百老匯電影中心、由油麻地走至旺角東鐵站的必經之路。我知道那老人在街演奏已很多年,以往曾過有一老伴在旁相伴,但那天才發現,已經好一段時間他是獨自一人,在人來人往的隧道裏彈唱。那天我獨自站在那老人對面,途經的路人都會看一看我,奇怪我站在那裏究竟在幹什麼。我心裏有種難以言語的滋味,感慨究竟有多少我們聽不到的「音樂」,在人來人往的現代社會中,無聲無色地被忽視,與一眾嘈雜的車聲、人聲一併被城市的繁華景象掩蓋掉。直接了當地說,那些被邊沿化的「聲音」、被大眾蓋過而消聲的小眾,到底這個社會、或者我們身處在大學的「知識分子」,有多少關注過他們?面對社會和世界,當我們有多一天的知識,我們的眼睛和耳朵是更為開放、還是慢慢被蒙蔽?我們的眼睛看到太多假象,也許當有一天我們無法再相信眼睛,我們的耳朵和心靈會讓我們更接近世界。這一點,我們絲毫比不上視障人士。我們才是有殘缺的人。
我想和視障人士分享我們的知識,讓他們透過我們的專業知識去接觸世界文化和音樂,同時從他們身上去學習,如何用耳朵和心靈去聆聽世界和音樂。
至於世界音樂這個主題,是我眾多主題中挑選出來。主因是世界音樂比較有趣,聽眾的好奇心能促使他們放下本身的成見,例如古典音樂是沉悶的和戲曲是老人才聽的。此外,由於視障人士自身的感官限制,也許部分人士會較少機會親身去外地旅行。我希望這一連串的講座,能領他們去到世界走一走,讓他們去接觸日常生活較難接觸的文化,並讓他們的生活多添一點色彩和快樂。這一點簡單但重要,是此計劃的最核心部分,也因此造就此服務計劃。
作為計劃的發起人,構思、籌備、執行花費不少心血,但這是我應該非常值得的事。我並非在做什麼偉大的事,而是只是將一個很簡單的服務計劃,結合我自己的專業,利用大學的資源和自己的人際網絡,將各方連結在一起。視障人士為作主要的參加者,我希望他們能在音樂分享中感受到喜悅和滿足,這就是我最大的成功。與此同時,雖然沒有在計劃中強調,但我希望在參與的義工同學、朋友,和關注此計劃的人,能藉此計劃認識視障人士,並多關注被主流社會被忽略的一群,同時反思他們自己現有的生活,並嘗試去思考生存的意義。我希望每個人都能有所得著地離開,並學會多關懷社會上的小眾,願意多走一步,讓大家一起過得更美好。
二零一二年十一月七日於中大
林國森
至於為什麼我們會實行這計劃,主要是因為我們覺得有意思。我們作為音樂系學生,比起其他學系,比較特別的是,我們升讀大學時已經對所讀的學科有一定的認識。音樂史、音樂理論、演奏等,我們都有一定基礎知識。這比起其他部分學科,如社會學、人類學、文化研究等人文學科的一年級學生,有些分別。雖然如此,我們更有機會有一種既有的理解和想法,對音樂知識和音樂喜好已有固有偏好,可能會因此缺乏開放的態度去聆聽和認識不同的聲音和音樂。當我們學得越多、聽得越久、越有自己的想法和喜好,我們是持有一種更開放的心態去聆聽世界不同文化的音樂,開放自己的耳朵和思想,還是越來越關閉自己的耳朵,自動隔去一些不在我們既有美學範圍內的「美」的音樂?音樂作為一種文化的必然部分,究竟什麼是美的音樂?什麼是好聽的音樂?音樂廳裏的西方古典音樂、高雅化的中國戲曲、名人推薦的傳統音樂等才是「美」、才是值得欣賞細味的音樂?流行音樂、爵士樂要上名人榜、百年音樂回顧榜才是值得留意的音樂?原住民或傳統音樂,要經過專家鑑定、撰寫巨著出版、設立研究中心後,或以多媒體現代處理,成為賣座的音樂節目後,才是真實的美的音樂?才值得人注意?那麼站在街頭隨意演奏的音樂人、每天在廟宇裏唱誦的宗教音樂、和那些或有視障在街頭行乞老藝人,那些音樂、或那些在眾多人耳中跟本不算得上是音樂的「聲音」,我們又有多少關注?有沒有欣賞和開放我們的耳朵,去聽一聽這世界被遺忘的聲音?我還記得,有一年當助教的時候,課上的同學竟然沒有一個曾聽過班祖的聲音。班上學生很少,我花點時間在最「方便」的Youtube上即時搜查,竟找不到一段演奏中國的班祖的音樂片段。那天傍晚,我到旺角西洋菜街和豉油街交界的隧道裏,站在那視障的行乞老人對面,為學生錄下了一段約三十秒的「音樂」。那是我每次從百老匯電影中心、由油麻地走至旺角東鐵站的必經之路。我知道那老人在街演奏已很多年,以往曾過有一老伴在旁相伴,但那天才發現,已經好一段時間他是獨自一人,在人來人往的隧道裏彈唱。那天我獨自站在那老人對面,途經的路人都會看一看我,奇怪我站在那裏究竟在幹什麼。我心裏有種難以言語的滋味,感慨究竟有多少我們聽不到的「音樂」,在人來人往的現代社會中,無聲無色地被忽視,與一眾嘈雜的車聲、人聲一併被城市的繁華景象掩蓋掉。直接了當地說,那些被邊沿化的「聲音」、被大眾蓋過而消聲的小眾,到底這個社會、或者我們身處在大學的「知識分子」,有多少關注過他們?面對社會和世界,當我們有多一天的知識,我們的眼睛和耳朵是更為開放、還是慢慢被蒙蔽?我們的眼睛看到太多假象,也許當有一天我們無法再相信眼睛,我們的耳朵和心靈會讓我們更接近世界。這一點,我們絲毫比不上視障人士。我們才是有殘缺的人。
我想和視障人士分享我們的知識,讓他們透過我們的專業知識去接觸世界文化和音樂,同時從他們身上去學習,如何用耳朵和心靈去聆聽世界和音樂。
至於世界音樂這個主題,是我眾多主題中挑選出來。主因是世界音樂比較有趣,聽眾的好奇心能促使他們放下本身的成見,例如古典音樂是沉悶的和戲曲是老人才聽的。此外,由於視障人士自身的感官限制,也許部分人士會較少機會親身去外地旅行。我希望這一連串的講座,能領他們去到世界走一走,讓他們去接觸日常生活較難接觸的文化,並讓他們的生活多添一點色彩和快樂。這一點簡單但重要,是此計劃的最核心部分,也因此造就此服務計劃。
作為計劃的發起人,構思、籌備、執行花費不少心血,但這是我應該非常值得的事。我並非在做什麼偉大的事,而是只是將一個很簡單的服務計劃,結合我自己的專業,利用大學的資源和自己的人際網絡,將各方連結在一起。視障人士為作主要的參加者,我希望他們能在音樂分享中感受到喜悅和滿足,這就是我最大的成功。與此同時,雖然沒有在計劃中強調,但我希望在參與的義工同學、朋友,和關注此計劃的人,能藉此計劃認識視障人士,並多關注被主流社會被忽略的一群,同時反思他們自己現有的生活,並嘗試去思考生存的意義。我希望每個人都能有所得著地離開,並學會多關懷社會上的小眾,願意多走一步,讓大家一起過得更美好。
二零一二年十一月七日於中大
林國森